许冠杰开创了粤语歌时代，胡金铨开创了新武侠时代，这样的电影不输世界电影史上的那些公认的佳作，最重要的是整部电影带着一种情感，沧海一声笑.，滔滔两岸潮，百花齐放的年代，一个带着深厚武侠感情的导演通过对当时众人才华的整合，完美契合出一部绝唱，沧海一声笑和独孤九剑太搭了，缺点是故事有点杂乱，搞笑剧情有点多
三部曲中这一部应该是最不响亮的
没有李连杰 没有林青霞 没有精彩的武打 没有揪心的情节 然而 个人是最偏向它的
令狐冲原本就该是那样的 所谓大事 在他心中也没什么份量
这一部情节简单 人物也少 千人呼唤的东方姐姐影子都没有
但充满了整个片子的娱乐气氛 不由得让人内心发笑
篇末 他的剑指向岳灵姗护住的岳不群 然后愤然上马欲去 叶童的眼神中 他在嘚嘚声中 返回来 一把抓住她的胳膊上马 然后头也不回的绝尘而去 而他身后的小师妹回头复杂的依恋自己的亲爹
简单的情节 然而能这样记住的片断又有多少呢?
而原著中苦苦恋着小师妹的令狐大侠若有幸看到如此结局 不知作何感想
令狐冲--许冠杰
岳灵姗--叶童
蓝凤凰--袁洁莹
90年代中，东北小城尚在录像带时代，港式黑帮、武侠片盛行。记忆中不少周末，都被老爸抱进影院，或许是录像厅，年纪太小分不清。脑海中只残存零散记忆片段，闪过自己坐在老爸腿上，抬头争看荧幕画面，四遭空间狭小，烟雾缭绕，云霞缥缈……
那时段荧幕上印象深的电影多是系列，“黄飞鸿”“007”“英雄本色”“倩女幽魂”。小城偏僻，资讯落后一大步，好些片子漂洋过海到这里，名为正式上映，实则迟了数年，或者干脆盗版，前后顺序错乱，几个片子故事差不多，主角大多都是李连杰，是否一个系列，哪个在前哪个后，欲壑难填，实在构成童年一大难题。于是，不少看着很爽又不过瘾的电影，凡片名中带个“之”字的，心里便只道它定有前作续作，不然故事讲一半，前情不知，下文不晓，岂是大丈夫所为？
网络时代前夜，街头巷尾流行租带、租碟。影迷、乐迷、发烧友，有囤积奇货者，借此谋份生计，每日小屋洞开，往来不绝，四壁满天神佛，倒卖众生悲喜，虽不体面，却也颇受垂髫小厮、各路同好欢迎。于是发挥孩童想象力，分析演绎已知剧情，推敲琢磨前后作品的大致模样
90年《笑傲江湖》的诞生就是一部江湖纷争了，颇有争做五岳剑派掌门的味道。这部电影造成徐克和胡金铨闹翻，最后挂名的导演有四五人之多，编剧和演员也一再更换。胡金铨在台湾拍摄的部分几乎被徐克全部推翻重拍，电影到处可见赶工的痕迹（尤其弹琴、打斗情节，简直惨不忍睹，因此给两星），成了一流的框架，不入流的细节。据说最后电影中留下的胡金铨拍摄的镜头只有十几个，每个镜头几秒钟。
90年《笑傲江湖》的剧情框架是我认为最得原著精髓的。令狐冲洒脱随性，左冷禅仗势欺人，岳不群阴险狡诈，甚至算计自己女儿和华山弟子，都和原著十分一致，小师妹也一如原著中的白痴。东厂的加入其实得原著之神。原著中的日月神教是江湖组织，难以让人相信只手遮天到哪里去，而东厂有朝廷做依靠则大不一样。原著中的争《葵花宝典》、五岳剑派掌门、武林盟主其实没有说透，政治斗争争的是生杀予夺的权力，这被电影中的东厂很好地诠释。
比较90年《笑傲江湖》和92年《东方不败》就能发现，胡金铨骨子里是北方人气质
此文写于08年，那时花了许多时间，一句一句的对台词写，现在想来，自己很是可爱，因为太费时间了，我这个懒惰性子的人，未能完成全部，只记录到电影半个多小时的时间，希望在有生之年，能够完结这部我很爱的电影！
（）里的是我的个人分析和简要剧情，台词都是听着电影里的对话一句一句辛苦打出来的，而且个人非常喜欢张学友在里面的演出，所以就直接用张学友的名字代表他在电影里的角色了。
禁宫·内承运库
夜深，一老太监在绣花，黑夜中一个人影飞入库房偷走一卷轴，上面赫然写着：葵花宝典。人影飞走，烛火熄灭，江湖上又要一番腥风血雨了。
镜头切换，背景音乐乃是经典的《沧海一声笑》伴奏，听得让人心潮澎湃，天色已大亮，禁宫侍卫们急匆匆的在库房里寻找被窃的物件。
侍卫甲：查到了。
侍卫甲将一空盒递给管事太监，管事太监一脸不祥之色。
厂公：葵花宝典？（脸色非常难看）
管事太监立刻跪下，厂公怒气汹汹的站了起来，瞪了旁边的张学友一眼，张学友立刻会意，对旁边的侍卫们喊：出去！（看来跟厂公混得久了
新武侠电影的一座高山，之前的武侠片可完全不是这么拍的。
一部能将武打动作拍得这么唯美而豪气干云，增加了原著里没有的明代背景，包括后来的林青霞版的东方不败，以及那首《沧海一声笑》，这都是武侠电影的神奇之笔。
叙事流畅清晰、节奏明快、急推急拉的运动镜头、演员个个性格鲜明。胡金铨的“端”和徐克的“邪”结合得十分完美。
我想象不出哪部武侠电影能超过他，包括后来的《卧虎藏龙》。
《笑傲江湖》江湖，区区几十栽
转载请注明网址: https://www.24788.net/voddetail/20202.html
