《平原上的摩西》
电视剧的场景布置和小说的文字功底相得益彰，第一次有看完电视还想看小说的冲动。
故事的明和暗、爱与恨、正与反、真和假已经不再重要，读完以后的酣畅淋漓和毛骨悚然更像是经历了独特的人生。
究竟是时势造英雄还是英雄造时势，上一辈的评价标准已经不够用。庄树说，我不能把湖水分开，但是我能把这里变成平原，让你走过去。
这部剧刚刚获得柏林电影节提名，是的，是电影节，单元剧类型。电影讲的不是破案，而是在那样的变革中的普通人命运的沉浮。
小说作者写的应该是九十年代东北下gang浪潮后的社会形态，符合西方对我国历史解析电影的审美角度，所以能获得提名，这部电影正是借了个悬疑的壳子讲了那个年代的人，以此才能过审。
我就是从那个年代走出来的小镇做题家，影片高度还原了当时社会场景，人对命运捉弄的无助：穷疯了的人为了五十块钱杀人，跟着南方人跑了的老婆连孩子都不要了
也顺便听一听声音的层次。
（不求面面俱到，只捕促有所触动的个别时段。也许可能会酌情更新～）
…………
第一集【婚礼戏】：
上来毫无悬念，直接从最俗腻的碰酒杯中景开始。
缓慢的移动镜头展示了空间里面的流动性，和人物之间的层次感。
人和空间水乳交融。
镜头冷静，具有审视者的呼吸。跟到艾敬唱歌时悄默默地停了下来，像一个从时空纵深处穿越回来的眼神。
艾敬表现出“非专业”唱姿。唱得好对她不难，而这时要唱出非专业的味道可就厉害了，还得表现出能在大食堂表演的欣喜和自豪。
……
1.本剧绝对是一部非常优秀的关于90年代的纪录片。所谓的纪录片就是没有任何剧情，只是记录当时的场景以及对话。可见本片节奏之慢。
2.摄影指导好像是日本的确实挺有特色。好些场景用的是远镜头，屏幕前只有声音以及演员远远的背影，还有好些场景是“群演”和主演主次颠倒，不管演员怎样对话以及移动，摄像机和录音机一直对准西瓜摊，以及“买西瓜，再不买就没了”的叫卖声。
3.几乎每集都会有凶杀案，本片的定位也是悬疑片，以为会出现破案的场景，但每一集都破不了案，导致案件积压二十年
很安静的铺展，长镜头看着很舒服。
最喜欢片子里面的镜头语言，印象最深的有两场，一个是去找杀羊凶手的路上，给爬盘山公路的车子一个全景画面；还有一场是回忆，年幼小树在窗外看着小斐在他家学吹笛，小树妈妈在一旁画画。户外有积雪，户内很祥和，整个画面即使有背景音，但就是“静”。小树走近窗台放了个炮仗，意料之外的“惊”，又是意料之中的“皮”。
开了1/4屏的弹幕，大家都在期待东心跟老庄的HE，以及树斐的HE，但最终还是都BE了。很多评论拿着自己的价值观去批判傅东心的生活状态
《平原上的摩西》是一部影视改编难度颇大的小说。
难度首先源于其风格和结构。整篇故事由多个人物的第一人称讲述构成，且时间线跳跃。第一人称、多视角叙述和跳跃时间线都是影视化的巨大挑战。
第一人称能毫无障碍地进入人物内心，在读者和人物之间建立亲密感。影视则需要想方设法将人物内心外化，这就比阅读第一人称叙述多隔了一层。
多视角和跳跃时间线则像是给导演下的挑战书：你敢不敢在影视作品里也采用如此实验的形式？
改编难度还源于文字特点。《平原上的摩西》虽然可被归入犯罪小说
“平原上的摩西”紧凑！一包烟和一个神
转载请注明网址: https://www.24788.net/voddetail/30230.html
