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Colin MacCabe / 文
歧义学 / 译
《坎特伯雷故事集》（1972）的最后一个镜头向观众们展示了导演帕索里尼，他饰演了诗人杰弗雷·乔叟，写下他关于观众们刚看过的故事的评论。这份谨慎的手稿缓缓地写下：“《坎特伯雷故事集》告一段落，讲述是为了找乐子”。《十日谈》（1971）成功之后，帕索里尼将目光从意大利转向英格兰，拍摄在英语发展史上举足轻重的作家的作品，他的重要性如同薄伽丘对于意大利文学的重要性。帕索里尼想要回到现代起源、回到资本主义起源、回到民族语言起源的企图，如今改弦易辙
英国１４世纪文学先驱乔叟的短篇故事集，帕索里尼用自己的风格把它搬上屏幕．若干个小故事，充满了讽刺和嘲弄．人性的阴暗，脆弱，贪婪和虚伪在这些故事中暴露无遗，有穷奢极欲的领主在临死前娶了年轻美貌的妻子来享受生活，有三个去复仇的年轻人为了一堆财富互相残杀全部毙命，有奸邪小人告密同性恋，而后者被火烤死在广场，有刚和妓女口交过的一个年轻人来到饭店对着众人撒尿并嘲弄．．．
到最后的高潮，人被带到地狱，魔鬼在鸡奸着各种进来的人，不管你生前是多么的权力和荣耀．
值得一提的是，影片中有三处放屁的情节，足以证明帕索里尼是个十足的愤青：
第一处是，当男学生勾引邻家少妇在床上的时候，少妇的另一个追求者在窗下请求少妇给他一个吻，少妇笑着跑过去，用屁股对着他的嘴，放了一很响的屁；于是这个追求者跑回去，拿来了一根烧红的烙铁，继续对这个少妇说请求再来一个吻，这时候刚做完爱的学生说我去吧，当他把屁股对准的时候，这跟烙铁狠恨的刺了下去．
第二处是，将要死去的商人对着他的兄弟（或者是牧师？）交待他的遗产
一直认为，皮埃尔·保罗·帕索里尼的电影的准入门槛都很高，因为他广博的知识、奇怪的恶趣味、因年代久远带来的配音和翻译的问题等，不敢看恶名昭著的【索多玛的120天】，这部与【十日谈】、【一千零一夜】组成“生命三部曲”的【坎特伯雷故事集】，在休闲中叙述，在严肃中幽默，在性解放与恶趣味中揭示人性。
导演把原作集中改编为8个以性解放为核心的故事，用满屏的肉体横陈去抗衡中世纪的封建礼教、宗教神学和等级制度。最弔诡的是，影片用一个又一个性解放在抗衡
帕索里尼最著名的作品，除了那部恶名昭著的《索多玛120天》，当要数“生命三部曲”。《坎特伯雷故事》是三部曲的第二部，虽然没有索多玛那样的绝望与变态，但在淫乱丑恶方面也不遑多让。电影选择了原著中的七个故事来拍，在无尽的淫欲背后，也宣泄着对丑恶人性的披露。这就是帕索里尼，他的电影里从来不显出任何感情色彩，只在赤裸裸地将那些东西暴露在公众眼前，犹如一架冰冷的机器记录着这一切。然而这种冰冷的视角往往能够引发更加震撼人心的效果，“生命三部曲”还不怎样，直到后来的《索多玛120天》出现，带给观众的刺激，真的就是空前的。
【坎特伯雷故事集】乔叟的时代背景是最重要的钥匙
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