《鸟人》是亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多的最新作品，在这部电影里，亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多放弃了复杂的剪辑和多线程叙事，转而用起了长镜头。这是一部情感电流强烈、角色情绪极为饱满的电影。恣意流畅的镜头语言、耳目一新的戏剧元素、一黑到底的喜剧效果，均让《鸟人》充满了一种令人难以抗拒的魅力。整部影片由十个长镜头无缝对接完成。影片的故事发生在剧院之中，一位曾经扮演过超级英雄的过气演员，希望通过出演一部舞台剧来挽救事业，但是跟他合作的傲慢男主角却威胁着要把所有东西都毁于一旦。这位过气演员的女儿，她本身也是问题缠身，刚刚从戒疗所里出来，之后做父亲的助手。影片的故事发生在当下熙熙攘攘的大城市之中，而片中的两位主演，迈克尔·基顿和爱德华·诺顿时时刻刻都处在一种紧张的争锋相对的状态下。
影片走的是现实混搭梦境的风格，某种跟拍和纪录片的拍摄手法被超现实的段落完全颠覆。再加上长镜头加持，整部影片所呈现出来的质感非常奇特。影片在外媒的评论中，获得赞誉无数。《好莱坞报道者》称：“片中的情感
人生不过是一个行走的影子，一个在舞台上指手划脚的拙劣的伶人，登场片刻，就在无声无息中悄然退下；它是一个愚人所讲的故事，充满着喧哗和骚动，却找不到一点意义。
——《麦克白》第四幕第四场
如果从“起承转合”的角度来看，《鸟人》之“转”，始于主人公同剧评人的撕破脸皮。稍早之前，观众就已获知，“脸皮”，或更文雅地说，“形象”，对这位过气演员有多么重要。实际上，和所有具备足够深度的“圈内戏剧”一样，《鸟人》不可避免地触及了一系列事关戏剧本体的重要议题，从而使自己清楚地区别于那类辛辣却浅薄的讽刺小品。事实是，影片或许向我们道出了伶人最为根本的生存困境——说它“根本”，是因为这种困境正植根于“伶人”这一身份本身——“伶人”只有在观众的眼中才看得见自己的存在；但其所见，与其说是自己，毋宁说是自己的“形象”——一张或滑稽或悲哀的面具。正是这一点，成为了迈克尔基顿饰演的主人公全部焦虑的源头：在人们的视野之外，他感受不到存在的重量——前途是明摆着的
人生如戏，戏如人生。曾经的辉煌掩盖不住今时的颓废与落寞，只要你还有梦想，放下一切束缚你的包袱，抛开世俗的眼光，你会发现梦想触手可及。一个遇到中年危机的演员在剧场自我救赎的故事。ps：美版的霸王别姬，现在终于知道为何当年的张国荣、杰克尼科尔森入戏太深，导致患上抑郁症，当演员不是很多人想的那么简单，风光的幕后是一堆心酸历程…
《鸟人》：在危机和变革间徘徊 ，救赎一個失败的自尊和自我
转载请注明网址: https://www.24788.net/voddetail/18314.html
